编者按：本文来自“壹娱观察”（ID：yiyuguancha）。 5G时代，离我们还有多远，也许还有2年就将全面来临。 2018年6月，3GPP 5G NR标准SA（Standalone，独立组网）方案正式完成并发布，标志着首个真正完整意义的国际5G标准正式出炉。目前移动已经在多个城市展开规模化实验，在 2018 年以内就将建成超过 100 座 5G 基站，到 2019 年，将建成 1000 座 5G 基站。到2020年，将正式推动5G通信的全面商业化应用。 到2035年，5G产业价值链将达到2.5万亿美元，5G的“乘法效应”将产生10万亿美元的收入，仅在美国的经济效益就将高达220万个就业岗位，相当于美国年度GDP的4200亿美元。（来源：IHS，2017年1月） 在爱立信2018年移动报告里显示，视频是当今增长最快的流量载体，预计到2023年，每年将增长45%。未来5年，73%的移动数据流量都将是媒体流量。消费者对流媒体视频的迫切需求、观看时间的增加以及向更高分辨率内容的演变趋势，共同推动影视娱乐产业增长。 在英特尔委托世界电信产业权威咨询公司Ovum发布的《5G娱乐经济报告》中预测，5G用户的月平均流量将在未来10年内增长7倍，而其中90%将被视频消耗。到2028年，仅仅是消费者在视频、音乐和游戏上的支出，就会增加近一倍，全球总体量将达到近1500亿美元。 如果我们再谈AR/VR、新媒体带来的全民文化生产，以及5G信息流分发模式带来的数字营销领域的变化等等，实际上娱乐市场的未来，营收将变得难以想象，未来全球很可能出现第一家市值突破万亿美元的娱乐公司。 那么，作为现在处在市场寒冬中瑟瑟发抖的影视产业，在积极面对5G时代推动娱乐产业大爆发的时候，又会有怎样的机会和挑战？我给出了四个相关预测。 1.VR电影和虚拟应用的增长点 2.观影方式改变和影院的危机 3.影业公司和互联网科技的博弈 4.个人创作者和表现形式的多样 2020年5G实现商用，在很多人看来，对于5G的理解就是速度比4G更快，事实上对于产业来讲，5G所蕴含的意义远不止于此。在这篇文章里我不会对5G的技术做详细赘述，但我们可以从一些权威报告中一窥5G将给行业带来的深远影响。 根据《5G娱乐经济报告》预测，5G将加速包括移动媒体、移动广告、家庭宽带和电视在内的内容消费，并通过各种全新沉浸式和交互式新技术提升体验，充分释放增强现实(AR)、虚拟现实(VR)和新媒体的潜力。 在未来10年（2019-2028年），传媒与娱乐产业将争夺累计近3万亿美元的无线营收机会。其中5G网络带来的业务将占到营收机会的近一半（近1.3万亿美元）。 VR/AR作为全新的内容呈现方式，许多人不会觉得陌生，包括苹果、索尼、华为在内的互联网科技公司和智能硬件公司早已推出过相应的智能硬件产品，但受技术所限，相关的市场并未被真正撬动，现在人们所说的VR内容也大多是在30分钟，甚至更短时间的短视频内容。之所以出现这种情况，最大的原因是因为眩晕感。 “眩晕一定程度上是因为时延，就是当VR体验者做出动作，整个系统从监测动作到将运动反映到VR视野中会有一定的延迟滞后，观众就会感到晕，5G时延极短，所以会减轻由时延带来的眩晕感，而如果是需要联网的VR，那就更需要用到5G高速的数据传播特性。”移动通信分析师项立刚曾对《南方日报》解释。 根据中国信息通信研究院发布的《5G经济社会影响白皮书》显示，5G支持虚拟现实等极致业务体验，连接数密度可达100万个/平方公里，有效支持海量物联网设备接入；流量密度可达10Mbps/平方米，支持未来千倍以上移动业务流量增长。 这就意味着5G时代，VR长视频内容将成为可能。 英特尔下一代技术标准部门5G市场开发和伙伴关系总经理Jonathan Wood曾直言不讳的提出，5G将不可避免地颠覆传媒和娱乐产业。如果企业能够顺应5G潮流，它将成为一项竞争力巨大的重要资产。如果没有，他们就有可能失败甚至被淘汰。 《5G娱乐经济报告》预测，到2028年，沉浸式的新兴媒体应用（目前尚未出现的新媒体应用和功能）将达到前所未有的规模，预计每年产生670亿美元以上的营收，或相当于2017年全球移动传媒市场（视频、音乐和游戏）总值的营收。 到2028年，仅仅是消费者在视频、音乐和游戏上的支出，就会增加近一倍，全球总体量将达到近1500亿美元。很明显，在5G时代，增长最快的将是对视频以及内容的需求。VR/AR，沉浸式影视娱乐内容的普及，未来将会更注重个性化多样性，因此对于内容的需求将呈几何倍数递增。 对影视文娱行业而言，5G时代预示着一个全新的内容时代，沉浸式内容体验或许会逐渐成为人们消费的主流。那么传统的影视文娱领域的巨头是否开始了提前布局？ 根据公开的资料显示，华纳兄弟将利用基于英特尔的5G和移动边缘计算（MEC）技术，提供新的消费者服务，例如增强的定位娱乐和多用户游戏。借助移动边缘计算，华纳兄弟可以大幅增强AR和VR、游戏和内容消费的用户体验。 而在VR长视频领域，业内早有尝试。2017年，由蔡明亮执导、Jaunt中国及HTC VIVE联合出品的VR电影《家在兰若寺》入围了第74届威尼斯国际电影节VR竞赛单元，该片也是VR单元中最长的一部电影，为56分钟。根据当时的媒体报道，观看这部影片的观众需要佩戴头盔和耳机。 影片一共由14个镜头组成，其中有两组镜头效果惊人。“观众的视角是置身在浴缸中，面对着全裸的小康，直面他的身体、病态、哀愁和欲望，这是非常大胆的处理。当然，小康是看不见你的，他一直在和鱼交流感情。”根据VR网报道，另一个镜头是在浴缸外拍摄泡在浴缸中的小康与尹馨饰演的鱼精亲密镜头。“当然，观众只能透过光影的变化感受两人的暧昧。” 当时有媒体报道，因设备的适配问题，影片的画质不够清晰，且VR头盔重量问题，长期佩戴给头颈带了一些压力。而这恰是现在VR内容市场要进一步发展，所需解决的问题。 除蔡明亮外，李安也尝试将VR技术融入到电影的拍摄中。2019年10月4日上映的《双子煞星》就是这样一部影片。据了解，该片由李安指导、威尔·史密斯主演，是集动作、科幻和惊悚为一体的大片，除了继续用120帧拍摄，还会引入VR技术。有媒体预测，这部电影的票房将突破10亿美元。 《双子煞星》海报 在内容制作领域，VR电影被认为是电影界的下一个未来。但在一定时间内，VR拍摄的巨大投入会让传统电影公司望而生畏，小规模电影公司也将很难参与分割这一块的市场蛋糕，这段时间，传统电影公司仍将以2D、3D电影为主占据一部分市场份额。 在未来，很有可能引起收视狂潮的VR等新技术驱动的电影，是由科技互联网公司主导，传统电影公司或许只能变成专业的内容和服务提供商。 5G网络的低延迟特性将推动虚拟现实VR和AR以及其他沉浸式影视娱乐的兴起。而行业势必会据此探索新的商业模式。在娱乐行业快速增长的时代，沉浸式体验必然成为旋律，来吸引消费者，如体育、音乐和电影迷。 根据美国电影协会相关报告称，2017年全球电影票房达406亿美元创历史新高，但世界第一大市场北美在这一年里的票房收入111亿美元，下滑2%，其观影人次为12.4亿次下滑6%，是1995年以来该市场观影人次最低的一年。同时，该报告指出，家庭娱乐收入在2017年高达478亿美元上涨11%，其中大部分来自视频流媒体服务。 现在优质内容层出不穷，影院也不再是唯一能让人们享受视听内容的渠道，加之通过影院获取视听内容的成本比其他方式要高，传统影院的发展正面临着极大的挑战。 AR/VR等沉浸式技术，将在5G的全面商用下迎来市场成熟期，观影模式势必也会随之发生变化。这将让依靠传统电影发行的院线制陷入迅速的衰退之中。 传统院线只有不断拥抱新的技术，才能通过观影方式的升级，找到新的发展方向。 国内已经出现了5G端到端VR直播解决方案。在这个解决方案中，低延迟、高带宽的5G技术与VR实时直播进行了融合。据了解，该解决方案是由诺基亚VR处理服务器、中国电信网络和英特尔® 5G 移动试验平台（MTP）搭建的环境，实现了360°沉浸式的视频流的实时传输，用户使用VR头盔能够获得全景式的直播互动体验，并且避免了4G网络下的明显延迟感。 英特尔展区 VR直播的出现很明显可以有助于打破地域的限制，为用户带来身临其境的直播体验。而这项技术则可以大范围的应用于体育赛事、演唱会、电子竞技等领域，同时在医疗手术直播教学、会议直播、在线教育等领域也将发挥显著作用。 基于5G的高传输速度，VR的应用也将随之更加成熟，VR直播只是其一，VR还将改变传统的影视内容观看方式。而这些在给传统院线带来挑战的同时，也预示着新的机会。 随着5G商用的逐渐推进，院线的发展方向会偏重于体验性的电影院，比如以高度真实感、沉浸感为代表的VR智能综合体验馆，电影院将不再是单一地为观众提供电影，而是变成为观众提供更好的影像体验服务。 北京蓝色港湾珠影耳东传奇影城开放了影院级VR影厅（图片来源：视觉中国） 这时的电影院很可能将成为一个综合性智能体验馆，以高度真实、高度还原影像感受为主要发展趋势，相比2D的观影方式，VR头盔式的观影方式将改变影院布局和场馆设置，观众不再集体坐在银幕前，那时可能出现网吧式的单对单VR观影方式。 趋势已经通过市场显现出来，未来将如何，让我们一起等待5G到来之后的市场变化。 5G的到来，改变的是信息传播链条上的每一个环节，网络、终端、信息形态，生产模式。 在传统电影工业里，包括好莱坞六大电影公司在内的公司大多是建立在发行基础上的，当互联网企业入局之后，因其掌握了信息及新的分发渠道，对传统电影公司的基础链条形成了极大的威胁。 不是只有中国的传统电影行业受互联网企业的冲击，好莱坞六大公司同样也面临来自硅谷的挑战。苹果公司成立了自己的电影公司；亚马逊早就尝试成立自己的影视制作部门，投入巨资要打造自制精品剧集；谷歌也不甘其后野心勃勃的打造自己的影视版图。 这些互联网巨头携巨额资本入局，利用自身优势，通过大数据捕捉用户行为偏好定制精品内容，所生产的内容势必更加贴合用户的需要。影视产业，始终还是内容为王。在这样的前提下，好莱坞六大公司将面临着来自互联科技领域的“外行”们的竞争。反观中国，随着阿里、腾讯等有着互联网基因的企业进场，中国电影行业的格局正在发生着变化。 在5G技术的影响下，互联网企业所占据的信息分发优势将受到来自硬件企业的冲击，因为视频播放技术已经没有难度可言，而且由于智能化的影响，硬件将出现智能化、多功能化趋势，RFID无线射频物联网技术在5G商用下普及，硬件企业占据信息分发渠道优势后，必然会冲击视频平台。 传统影视媒体等产业，在信息化的时代已经在逐步走向消亡，原因在于投入和收入已经不成正比。传统的信息分发渠道需要大量的资金，传统企业所要面临的人力成本、设备支出和运营成本是非常巨大的，而他们所能拥有的用户与互联网公司覆盖用户所需成本、用户数量相比，优势并不明显。 5G时代所带来的是信息分发技术的优势，一个基站能为100万用户提供高速率的信息分发服务，并且没有任何卡顿。这就使得在5G时代占据信息分发优势的企业，以信息技术为基础，将用更低的成本覆盖更多用户。 此外，5G技术还将大大促进AR/VR应用程序的开发，这也给互联网科技企业带来更多机会。《5G娱乐经济报告》中指出，2021年至2028年，这些应用程序将创造逾1400亿美元的累计收入，并迅速成长为一个触达消费者的全新渠道。 与VR功能相结合的高响应触觉装备，比如《头号玩家》中让人眼花缭乱的触觉反馈套装，将为媒体消费提供新的感官维度。《5G娱乐经济报告》中预测，这种新型VR体验将在2025年出现，并在2028年前带来逾50亿美元的年收入。到2028年，中国或将成为全球最大的VR和AR市场，直接营收将超过150亿美元。 《头号玩家》剧照 在5G到来之后，由于技术的驱动，信息传播的核心资源将从内容渠道转变为数据，由于万物互联，智能硬件设备+信息的巨大变化，一改互联网企业为主的地位，硬件巨头很可能占据信息分发的主要渠道。各个互联网视频平台也将被拉进来自硬件企业跨界争夺用户的竞争之中。 为此各个互联网公司已经早早做了准备，谷歌主攻VR硬件领域；苹果大力主攻可穿戴智能设备领域；微软摇身一变要成为底层数据提供商；小米大力发展小米智能硬件生态；阿里巴巴主攻大数据以及人工智能，成立阿里影业、收购优酷，布局影视娱乐内容领域；腾讯则布局泛娱乐领域多年，为5G时代到来做足了充足的内容准备，此外腾讯还主攻AR领域……而在此之外，这些公司也在大量投资智能硬件，比如对智能音响、智能盒子的投资、开发等等。 所以，对于传统影视公司而言，手握内容的同时，一方面要去思考如何建立好自己的人才体系维持好内容运营的生命力，毕竟内容市场的风险基数不断增大；另一方面需要想到自己的内容如何与科技结合，积极迎接渠道的升级和转变，这是未来想要好好活下来的影视公司势必需要思考的重要方面。 而在我看来，5G将给更多的智能硬件厂商提供弯道超车的机会。如果能解决信息内容版权等方面的问题，智能硬件公司在5G时代将再一次站在风口上，在未来影视娱乐产业中，甚至有可能与阿里、腾讯一起站在第一梯队。 5G是视频行业巨变的最好见证者。未来，移动视频收入将通过5G技术带来的传输速度提升，实现巨大增长。根据《5G娱乐经济报告》显示，从2021年到2028年，其年复合增长率或将达到85%。 凭借更广的覆盖范围，5G将为网络服务商的电视产品带来规模经济，与IPTV、有线电视和卫星电视形成强烈的竞争关系。同时，在B2B领域，5G将通过OTT视频服务帮助运营商实现移动媒体增长。 这里的“新媒体”指代5G技术在未来催生的新型应用（现在还未正式存在或者成熟），可能会包括自动驾驶汽车娱乐（self-driving car entertainment）、3D全息技术展示、触觉装备等。 人才作为内容制作领域的主要因素，也将受到5G引发的技术革命的巨大影响。智能化对生产效率的提升不只是在工业领域，当软件越来越智能化之后，就能帮助人们主动处理非常多的问题，效率提升的同时，操作门槛也将大大降低。 这在内容创作领域则意味着更加智能化的创作方式的出现：一个人传播新闻，一个人写文章，一个人做电视节目，甚至一个人拍摄制作电影。这些人很可能是一个人在生产影视文化内容。移动互联网时代的到来已经带来了“网红经济”和自媒体浪潮，他们展示自己的才华，一个人即是一个团队，而5G的到来将会让更多人加重自己创作者的标签。 所以在这样的环境下，将有越来越多适应新技术、有个人内容表达能力的人才，通过高速的信息传输渠道，脱颖而出。随之，“新锐导演”或者“青年导演”的发掘力将大大增强，影视市场的创作人才迭代率也会随之变高，同时，电影的表现形式也会越发多样式，比如前不久引起讨论的桌面电影《网络谜踪》。5G时代，将会有更多新颖的、低成本的创新表现形式被观众所津津乐道。 《网络谜踪》剧照 关于未来的预言，有一则曾为不少人津津乐道：在未来每个人只需要工作4个小时。我看来，在因为技术的升级而带来的经济的飞速发展下，这则预言或许不是梦想。 在未来，由于产业升级的变化，社会经济的发展所面临的不再是受生产力的约束而导致物资不足，而是人类消费力不足将导致产能能过剩。这种情况下，以满足人们精神世界的需要为核心的娱乐产业将由现在所处的经济分工里的“补充地位”，一跃成为足可以影响社会发展的主要地位。这时，社会发展的主要矛盾不再是物质与需求的矛盾，而是精神服务与人民需求的矛盾。 5G技术的成熟将让人工智造成为现实，由于信息传输速率的提升，物联网通过无线射频感应器链接世界各个物体，工业将进入全面的自动化、智能化。社会总生产力必然因为高度智能化而得到巨大提升，这将使一部分人从单纯的劳动中解脱出来，到了这个时候，满足人们的精神娱乐需求，以人为本将成为经济发展的主旋律。5G时代，影视娱乐文化行业将一改一直以来在经济社会中所处的补充地位，成为社会经济的重要构成部分。 5G时代，固守自封的传统影视文化公司必然面临极大的生存挑战，规模化经济或许也不再适用于新的时代，技术的升级不仅让影视文化的从业者更加专业，还会对观影方式、传统影院、甚至是整个影视文化行业的格局产生影响。 技术的升级永远不是结果，需求的出现才是促使技术升级的原因。2020年5G正式商用，在此之前，行业中的各家公司还有时间去思考、去准备、去尝试，在此之后，我们或迎来一个全新的内容新时代。技术永远不会止步不前，前面还有更多决策、更多挑战在等待着我们。VR电影或迎来大爆发
观影方式发生改变 ，影院危机感加重
传统影业公司危机和互联网科技公司凶猛，如何布局“内容＋科技”是重点
喷涌的个体创作者与创新的影视表现形式
